El Cineróscopo de Cáncer desata las emociones de las mejores películas

Empatía, lealtad, sentido de la familia. Son solo algunas de las cualidades de Cáncer, el signo del zodiaco que protagoniza el Cineróscopo más veraniego.

Porque las películas que se asocian con Cáncer destacan por, precisamente, emociones desatadas que trascienden los géneros y las temáticas, ya sean westerns de venganza, dramas familiares o historias coming of age, es decir, en las que sus jóvenes protagonistas aprenden algo que les hace madurar y crecer. Podemos encontrar a grandes estrellas del cine mundial como Maggie Smith, que protagonizó en 2015 Lady in the Van, una historia real de lo más curiosa que antes había sido una obra de teatro, dirigida también por Nicholas Hytner, responsable de su adaptación al cine. Smith dio vida en ambas a Mary Shepherd, una anciana que durante quince años vivió en una furgoneta aparcada en la puerta del escritor Alan Bennett, en el Londres de los 70. Ambos van desarrollando poco a poco una amistad que parecía improbable y se cuidan como si fueran familia, lo que es la esencia fundamental de este Cineróscopo.

¿Otra película que encaja a la perfección en la misma definición? Magnolias de acero, el clásico de 1989 que también había sido, inicialmente, una obra de teatro y que Herbert Ross dirigió en la gran pantalla con un reparto de campanillas formado por Sally Field, Olympia Dukakis, Julia Roberts, Dolly Parton, Shirley MacLaine y Daryl Hannah. Las seis se reúnen en el salón de belleza de una de ellas y forjan una relación tan fuerte como si fueran madres, hermanas e hijas unas de otras, ayudándose en los momentos más difíciles y celebrando sus alegrías.

El cine que es un canto a la amistad

La amistad es un tema muy importante en los títulos asociados con Cáncer. Puede ser la recuperación de una vieja relación en En algún lugar de la memoria (2007), en la que Don Cheadle y Adam Sandler interpretan a dos antiguos compañeros de la universidad que se reencuentran años después: el primero tiene una familia y un buen trabajo y el segundo parece estar encerrado en su mundo y atravesando un momento difícil. Un encuentro casual por la calle llevará al persona de Cheadle a reconectar con su viejo amigo y a ayudarlo a enderezar su vida. Que es una temática ligeramente similar a la de Un amigo extraordinario (2019).

La película de Marielle Heller, basada en hechos reales, se centra en Mr. Rogers (Tom Hanks), un clásico presentador de programas infantiles en la televisión estadounidense, a quien se acerca un periodista cínico y descreído (Matthew Rhys) para elaborar un perfil. El periodista cree que la imagen que Mr. Rogers da en televisión, de alguien empático, comprensivo y siempre amable, es mera fachada, y espera desmontarla con su reportaje. Pero encontrará a alguien que le hará ver la vida de otra manera. No podrá rebobinarla y revisarla cuando quiera como hace Adam Sandler en Click (2006), que tira del clásico punto de partida del adicto al trabajo sin tiempo para nada más que aprende a apreciar a su familia, y a la vida fuera de la oficina, cuando tiene la oportunidad de volver atrás en el tiempo y darse cuenta de lo que se ha perdido.

La fuerza de las amistades juveniles es otro asunto que las películas tratan a menudo porque representan momentos cruciales en la experiencia de cualquier persona. Pueden marcar tanto como las que se muestran en Los chicos del barrio, la ópera prima de John Singleton, de 1991, que sigue a varios chicos de un barrio de California que crecen en un entorno donde resulta difícil escapar de la violencia. O las que centran Cuenta conmigo (1986), el clásico de Rob Reiner que adapta un relato de Stephen King sobre varios amigos que deciden ir a buscar, en el bosque y las vías ferroviarias cercanas a su pueblo, el cuerpo de un chaval desaparecido, probablemente muerto. Las interpretaciones de sus jovencísimos actores (River Phoenix, Jerry O’Connell, Will Wheaton y Corey Feldman) la convirtieron en una película que todavía es muy recordada y apreciada.

Emociones a flor de piel

Pero el Cineróscopo de Cáncer da cabida a otras emociones y relaciones humanas que también pueden ser muy intensas. Por ejemplo, los sentimientos reprimidos y difíciles de expresar en Sentido y sensibilidad (1995), considerada una de las mejores adaptaciones al cine de los libros de Jane Austen. Ang Lee dirigió un guion de Emma Thompson, que también la protganizaba junto a Kate Winslet, Hugh Grant y Alan Rickman, entre otros. O ese primer e inocente amor juvenil de Mi chica (1991), que terminó de afianzar el estrellato de Macaulay Culkin y lanzó a Anna Chlumsky. O el duelo por la pérdida de una pareja en Love Again, donde el personaje de Priyanka Chopra Jonas intenta sobrellevarlo enviando SMS al móvil de su novio fallecido, solo para que los reciba el hombre que tiene ahora ese número (Sam Heughan), y con quien podrá aprender que es posible querer de nuevo.

Intensa, desde luego, es la venganza que mueve a Jamie Foxx en Django desencadenado (2012), una de las películas más conocidas de la segunda etapa de la carrera de Quentin Tarantino. Inspirada en un viejo spaghetti western protagonizado por Franco Nero, cuenta cómo Django, un esclavo negro liberado por un cazarrecompensas con el que emprenderá la búsqueda de su esposa, separada de él cuando fue vendida como esclava.

Es un contraste de lo más curioso con una película que merece ser redescubierta, ¿Estás ahí, Dios? Soy yo, Margaret (2023), adaptación de un libro de Judy Blume muy conocido en el mundo angloparlante que tiene como protagonista a una niña que se muda, en la década de 1970, con sus padres de la gran ciudad a una urbanización de chalés en Nueva Jersey, lo que le hace emprender una búsqueda de su identidad motivada, también, porque sus padres nunca han querido imponerle ninguna religión. Su padre es judío y su madre, cristiana, lo que les ha creado problemas con sus familias que Margaret no logra comprender.